Espectáculos
Princesas, caballeros y dragones
Princesas, caballeros y dragones. El día que dejamos de ser niños
Espectáculos
Princesas, caballeros y dragones
Princesas, caballeros y dragones. El día que dejamos de ser niños
Público:
Propuesta dirigida a público joven y adulto a partir de 14 años
Duración:
55 min. aproximadamente
Idioma:
Castellano y valenciano
Intérpretes:
7
Estreno:
Miércoles 29/05/2024. Teatro Principal
Sinopsis
Os hemos dicho que sois débiles, inseguros, apáticos. Os hemos dicho que nada os importa y que sois frágiles, que las generaciones anteriores somos mejores. Mucho mejores.
Una visita extraescolar a un museo acaba con el lanzamiento de una bebida a un cuadro. Algunos adolescentes están implicados. Quizás fue un accidente. Quizás no. El cuadro es el de San Jordi matando al dragón. También aparece una princesa, pero no es tan importante.
Después de lanzar la bebida parece que ese dragón sangre.
Os hemos dicho que sois inestables, vagos, egoístas, crueles, que no aceptáis un no por respuesta. Os hemos dicho que sois una generación de cristal.
¿De verdad lo habéis hecho? ¿De verdad sois tan débiles?
Más Info
Dicen que existe una generación, aquella que comprende en los nacidos entre 1995 y 2010, que se relaciona a través de la tecnología. Dicen que esa generación creció escuchando la frase salida de la boca de sus padres “quiero que tengas lo que yo no tuve”. Dicen que los adolescentes que pertenecen a esta generación se quejan de todo, que tienen una baja tolerancia a la frustración y que no están acostumbrados al trabajo duro.
Es la generación de cristal, y al cristal con solo que le des un golpe suave, puedes romperlo.
PRINCESAS, CABALLEROS Y DRAGONES toma como punto de partida el cuadro de Bernat Martorell “San Jorge matando al dragón” para, además de hablar sobre las princesas, caballeros y los dragones del siglo XXI, con la excusa de la salida de un grupo escolar a un museo y la posible agresión, o no al cuadro, hablar de las grietas de esta generación.
PRINCESAS, CABALLEROS Y DRAGONES es un texto que se ha escrito tras varios encuentros entre alumnos, profesores y todo el equipo artístico que conforma este proyecto. Así pues, el resultado de este es un trabajo que mezcla la realidad de las vivencias de jóvenes entre 14 y 18 años, que participaron en el proceso de creación junto a sus profesores, y la ficción generada por los dos autores del proyecto.
PRINCESAS, CABALLEROS Y DRAGONES es un espectáculo que, mezclando música en directo, movimiento, teatro y arte audiovisual, da voz a aquellos que normalmente no la tienen para hablar de los mitos existentes alrededor de la generación más infravalorada de la historia: La generación de cristal.
Creadores
Jerónimo Cornelles
Miramar -Argentina-, 1976
Director y coautor de PRINCESAS, CABALLEROS Y DRAGONES.
Al mismo tiempo que estudió Bellas Artes, se formó como actor en la Escuela de Teatro de la Sala Escalante (3ª promoción), y se diplomó en Gestión de Artes escénicas por la Universitat de València.
Aunque nació en Argentina, Cornelles reside en València desde niño, donde desde hace años compagina la escritura con la interpretación, y la dirección de escena, al mismo tiempo que asume la dirección artística de las compañías de teatro valenciana Bramant Teatre y alarcón&cornelles, y del festival Russafa Escènica. Festival de Tardor.
Como autor y dramaturgo, ha escrito varios textos que han sido editados en diferentes colecciones y con los que ha recogido diversos premios, como el I Premio Jesús Domínguez por “Pajaros azules”. Algunos de sus textos han sido traducidos y estrenados en países como Italia, Francia y Argentina, como es el caso de “2.24” o “Tras nosotras, la lluvia”.
Entre sus textos publicados destacan “El último beso”, “Construyendo a Verónica”, “Reencuentros”, “Decir adiós cinco veces” y “Pequeños episodios de fascismos cotidianos”, -texto premiado en 2011 dentro del programa de desarrollo de dramaturgias actuales del INAEM-.
Cornelles se ha formado, entre otros, con autores como Chema Cardeña, Jordi Galcerán, Andrés Lima, Alberto Conejero y Roland Schimmelpfennig, y ha realizado versiónes y adptaciones de grandes clásicos como son «Tio Vania» o “Casa de muñecas”.
Ha impartido también clases de escritura en la Universidad Politécnica de Alicante, la escuela de Teatro Escalante, y colaborado en revistas como “Acotaciones en la caja negra”. Como guionista ha trabajado escribiendo principalmente ficción para productoras audiovisuales valencianas.
En su faceta como director destaca que entre los premios y nominaciones obtenidos, en 2007, recibió la nominación a Mejor Espectáculo Nacional de los Premios MAX con “Construyendo a Verónica”. Un año después, y en estos mismo premios, su texto “Reencuentros” recibió la nominación a mejor espectáculo revelación de la Comunidad Valenciana. En esta faceta es necesario también destacar algunas de sus direcciones como la del musical «Influencer» (2019), “Threesome” (2020), “Desde el infierno” (2018), “Diosas” (2019), “1Km2” (2020), “La crítica” (2021), “La caravana de les flors” (2022) o “Princesas, caballeros y dragones” (2024).
En 2024 recibe el premio a mejor texto otorgado por los premios de la Sala Russafa con su obra “Cinco minutos”.
Guadalupe Sáez
Alicante, 1981
Coautora de PRINCESAS, CABALLEROS Y DRAGONES
Formada con los dramaturgos Roland Schimmelpfennig, Mariano Pensotti, Roger Bernat, Rafael Spregelburd, Eusebio Calonge, Sergio Blanco, Gracia Morales, Rosa Díaz, Juan Cavestany, Patrícia Pardo, Xavier Puchades, Paco Zarzoso, Sanchis Sinisterra y Enzo Cormann.
Actualmente, trabaja como dramaturga tanto para su compañía como para otras compañías e instituciones públicas.
En 2024 gana el XIV premio de textos teatrales Jesús Domínguez por la obra Nínive y es seleccionada en la II convocatoria de Ajuts Benet i Jornet de la sala Beckett para autoría en lengua catalana.
Sus textos han sido publicados por diferentes editoriales como poer ejemplo Edicions Comanegra e Institut del Teatre, Revista Primer Acto, Ediciones invasoras, Alupa editorial, Revista Red Escénica la Revista Estreno-Unesco, IVC edicions o El petit editor.
Vídeos
Texto: Jerónimo Cornelles y Guadalupe Sáez
Dirección: Jerónimo Cornelles
Dirección de movimiento y ayudante de dirección: Santiago Ribelles
Intérpretes: Gabriel Benavent, Maria Guerra, Lula Heredia, Emma Linares Canet, Sergio Martín y Victoria Salvador
Mirada externa y asesoramiento lingüístico: Laura Useleti
Dirección musical: Víctor Lucas
Espacio escénico: Los Reyes del Mambo
Vestuario: María Poquet
Iluminación: Pablo Fernández
Arte audiovisual: Amador Artiga
Ilustración del cartel: Víctor Visa
Diseño gráfico: Vicente Ribelles
Dossier pedagógico, captación de públicos y mediaciones: Marta García
Comunicación y redes sociales: María García
Fotografía: Juan Terol
Responsables de producción: Teresa Crespo y María Minaya
Producción ejecutiva: Begoña Palazón
Distribución: A+Soluciones Culturales (Mª Ángeles Marchirant y Laura Marín)
Grabación del espectáculo y teaser Puerta 3 Producciones
UNA PRODUCCION DE ESCALANTE CREADA POR BRAMANT TEATRE
Tras los encuentros con institutos en el primer periodo de ensayos, los autores trabajaron para que el texto y los intérpretes reflejaran y pudieran dar voz al máximo número posible de perfiles de adolescentes con los que habían contado durante los encuentros.
Por otro lado, Victoria Salvador; reconocida actriz valenciana que también forma parte del elenco, interpreta el personaje de la orientadora del centro educativo y es la voz de los profesores que participaron en las sesiones de mediaciones durante el proceso de creación y ensayos.